Descrição
Novembro 2026
Durante este ano, viajamos por séculos de história, conhecemos homens e mulheres extraordinários, entramos em palácios, igrejas, teatros, salas de concerto e até nos bastidores de grandes paixões!
Conhecemos compositores geniais, alguns tímidos, outros temperamentais, alguns apaixonados, outros atormentados... E descobrimos que, por trás de tantas obras imortais, existiam seres humanos com alegrias, tristezas, sonhos, amores e até algumas excentricidades!
Começamos com a grandiosidade de Bach, encontramos a elegância de Mozart, a força revolucionária de Beethoven, a delicadeza de Schubert e a intensidade romântica de Schumann, Brahms e Liszt.
Viajamos pela Rússia com Tchaikovsky, Rachmaninoff e Rimsky-Korsakov, nos emocionamos com as óperas de Verdi e Puccini, descobrimos as cores de Ravel e o nacionalismo de Grieg e Smetana.
E atravessamos o Atlântico para encontrar Villa-Lobos, Gershwin e até a magia do cinema com John Williams!
Ela conta a história, revela os costumes de cada época, expressa sentimentos que muitas vezes não conseguimos traduzir em palavras e nos permite compreender melhor o mundo e a nós mesmos.
Neste mês de novembro, vamos recordar de forma original todos estes temas.
Dia 09/11
Nossa viagem pelo universo da música clássica
Para esta primeira aula, eu não faria uma simples revisão de biografias. Organizaria uma viagem musical através das épocas, mostrando como a linguagem da música se transformou e como cada compositor acrescentou algo à história.
Dia 16/11
As mulheres extraordinárias da música
Clara Schumann, Fanny Mendelssohn, Hildegard von Bingen, Chiquinha Gonzaga e Maria Callas. Mulheres que desafiaram convenções e transformaram a história da música.
Dia 23/11
As mais belas declarações de amor na música
Quando as palavras não bastam, a música fala. Amores correspondidos, paixões impossíveis, saudades e declarações eternizadas em obras de Liszt, Schumann, Wagner, Elgar e Rachmaninoff.
Dia 30/11
ENCERRAMENTO DO ANO
As mais belas declarações de amor na música
Quando as palavras não bastam, a música fala. Amores correspondidos, paixões impossíveis, saudades e declarações eternizadas em obras de Liszt, Schumann, Wagner, Elgar e Rachmaninoff.
Outubro 2026
Três maneiras completamente diferentes de transformar a identidade de um povo em música.
Venha ouvir, conhecer as histórias e descobrir o que existe por trás de obras que continuam encantando plateias em todo o mundo.
Três compositores. Três universos sonoros:
A Rússia de Rimsky-Korsakov.
O Brasil de Villa-Lobos.
A América de Gershwin.
RIMSKY-KORSAKOV — O MESTRE DAS CORES ORQUESTRAIS
Uma orquestra pode contar histórias, criar paisagens e até nos transportar para mundos fantásticos.
Nikolai Rimsky-Korsakov (1844–1908) foi um dos grandes mestres dessa arte. Compositor russo e extraordinário orquestrador, transformou lendas, contos e paisagens de sua terra em música de cores deslumbrantes.
De Scheherazade ao eletrizante Voo do Besouro, sua música revela o fascínio pelo Oriente, pelo mar, pelo fantástico e pela riqueza do folclore russo.
Nesta aula, vamos conhecer sua trajetória, suas histórias e algumas das obras que fizeram de Rimsky-Korsakov um dos compositores mais fascinantes do românticos.
VILLA-LOBOS —RITMOS E MATERIAIS BRASILEIROS
Como transformar em música a imensidão e a diversidade de um país?
Heitor Villa-Lobos (1887–1959) encontrou uma resposta profundamente brasileira. Misturou a tradição da música clássica europeia aos ritmos populares, às melodias do folclore, aos sons urbanos e à natureza do Brasil.
Das Bachianas Brasileiras aos Choros, sua música pode ser delicada, grandiosa, surpreendente e inconfundivelmente nossa.
Nesta aula, vamos percorrer a vida e a obra daquele que se tornou um dos maiores nomes da música brasileira no mundo — descobrindo também as histórias, as viagens e as muitas curiosidades que cercam a figura extraordinária de Villa-
GEORGE GERSHWIN — QUANDO O JAZZ ENTRA NA SALA DE CONCERTO
Nova York, os anos 1920, os musicais da Broadway, o jazz e a música clássica se encontram.
É nesse universo que surge George Gershwin (1898–1937), um compositor que derrubou fronteiras e criou uma linguagem absolutamente pessoal.
Em obras como Rhapsody in Blue, An American in Paris e a ópera Porgy and Bess, Gershwin aproximou o universo dos concertos da energia do jazz e da música popular norte-americana.
Nesta aula, vamos conhecer sua breve e extraordinária trajetória e descobrir como um jovem compositor conseguiu criar algumas das músicas mais reconhecíveis e sedutoras do século XX.
QUATRO GÊNIOS, QUATRO UNIVERSOS MUSICAIS
Uma viagem pelo romantismo, pela ópera e pelas fascinantes cores da orquestra, conduzida pela vida e pela obra de quatro grandes compositores: Franz Liszt, Piotr Ilitch Tchaikovsky, Giacomo Puccini e Nikolai Rimsky-Korsakov.
Setembro 2026
Dia 14/09 - FRANZ LISZT — O ASTRO DO PIANO
22 de outubro de 1811 – 31 de julho de 1886
Pianista de talento extraordinário, Franz Liszt foi um dos artistas mais admirados do século XIX. Sua presença no palco despertava verdadeiro fascínio, dando origem ao fenômeno conhecido como “Lisztomania”. Virtuoso incomparável, transformou o piano em uma verdadeira orquestra e ampliou as possibilidades técnicas e expressivas do instrumento. Cosmopolita, generoso e profundamente espiritual, Liszt também criou o poema sinfônico e deixou obras marcadas pelo brilho, pela paixão e pela poesia.
Dia 21/09 -PIOTR ILITCH TCHAIKOVSKY — EMOÇÃO TRANSFORMADA EM MÚSICA
7 de maio de 1840 – 6 de novembro de 1893
Poucos compositores expressaram os sentimentos humanos com tanta intensidade quanto Tchaikovsky. Sua música reúne melodias inesquecíveis, elegância, paixão e profunda sensibilidade. Autor dos balés O Lago dos Cisnes, A Bela Adormecida e O Quebra-Nozes, escreveu também sinfonias, concertos e aberturas que conquistaram plateias em todo o mundo. Por trás de suas obras emocionantes, encontramos um homem sensível, solitário e dividido entre seus desejos pessoais e as rígidas convenções da sociedade russa.
Dia 28/09 - GIACOMO PUCCINI — O MESTRE DA EMOÇÃO E DO TEATRO
22 de dezembro de 1858 – 29 de novembro de 1924
Puccini foi um extraordinário conhecedor da voz, do teatro e das emoções humanas. Em suas óperas, amores impossíveis, sacrifícios, ciúmes e despedidas ganham vida por meio de melodias arrebatadoras. Obras como La Bohème, Tosca, Madama Butterfly e Turandot permanecem entre as mais apresentadas do repertório lírico. Com refinamento orquestral e admirável sentido dramático, Puccini criou personagens inesquecíveis e momentos musicais capazes de comover até mesmo quem nunca assistiu a uma ópera.
NIKOLAI RIMSKY-KORSAKOV — O MAGO DAS CORES ORQUESTRAIS
18 de março de 1844 – 21 de junho de 1908
Marinheiro, compositor e mestre da orquestração, Rimsky-Korsakov levou para a música o encanto das lendas, das viagens e dos contos fantásticos. Integrante do célebre “Grupo dos Cinco”, procurou construir uma linguagem genuinamente russa, inspirada nas tradições populares de seu país. Sua escrita orquestral é brilhante, colorida e repleta de imaginação. Em obras como Scheherazade, O Voo do Besouro e Capricho Espanhol, a orquestra transforma-se em um universo de aventuras, paisagens exóticas e personagens fabulosos.
Com a Professora Clarice Miranda
Agosto 2026
Dia 03 - J. S. Bach - Considerado um dos maiores gênios da história, Bach elevou a música a um nível de perfeição técnica e profundidade espiritual jamais alcançado. Sua obra continua sendo referência para compositores de todas as épocas e estilos.
Dia 10 - Robert Schumann - Uma vida marcada pelo amor, pela literatura, pela genialidade e pelos desafios emocionais. Conheça o compositor que transformou sentimentos em música e escreveu algumas das páginas mais delicadas e apaixonadas do repertório romântico.
Dia 17 - Sergei Rachmaninoff - Virtuose extraordinário do piano, Rachmaninoff conquistou o mundo com melodias inesquecíveis, sonoridade grandiosa e uma música de rara intensidade emocional. Sua história revela talento, superação e paixão pela arte.
Dia 24 - Giuseppe Verdi - Criador de personagens inesquecíveis e melodias que emocionam plateias há mais de um século, Verdi revolucionou a ópera e transformou o teatro musical em uma poderosa expressão das paixões humanas.
Dia 31 - Johannes Brahms - Herdeiro da grande tradição alemã, Brahms uniu rigor clássico e intensa expressividade romântica. Sua música revela equilíbrio, profundidade e uma beleza que atravessa gerações.
Os momentos mais marcantes da vida de cada compositor.
As obras que mudaram a história da música.
Os segredos por trás de suas composições mais famosas.
A influência que exerceram sobre a música até os dias atuais.
Julho 2026
Quatro gênios, quatro universos musicais
Em julho, uma viagem fascinante pela vida e pela obra de quatro compositores que transformaram a história da música, cada um à sua maneira
John Williams – Compositores clássicos que o inspiraram em suas obras
Poucos compositores marcaram tanto o imaginário coletivo quanto John Williams. Autor das trilhas inesquecíveis de Star Wars, E.T., Indiana Jones, Jurassic Park, Harry Potter e A Lista de Schindler, ele trouxe a grandiosidade da música sinfônica para o cinema.
Edvard Grieg – A alma da Noruega em música
Considerado o maior compositor norueguês, Grieg transformou paisagens, lendas e canções populares de seu país em música de extraordinária beleza. Conheceremos obras célebres como a suíte Peer Gynt, com o famoso Amanhecer e Na Gruta do Rei da Montanha, além de seu encantador Concerto para Piano. Uma oportunidade para descobrir como a natureza e o folclore podem ganhar vida através dos sons.
Ludwig van Beethoven – O homem que mudou a música para sempre
Gênio revolucionário, Beethoven construiu a ponte entre o Classicismo e o Romantismo. Sua trajetória de superação diante da surdez tornou-se um dos capítulos mais inspiradores da história da arte. Nesta aula, percorreremos sua vida intensa e conheceremos algumas de suas obras mais extraordinárias, como a Sinfonia nº 5, a Sinfonia nº 9, a Sonata ao Luar e a Eroica, compreendendo por que ele continua sendo uma das figuras mais admiradas de todos os tempos
Camille Saint-Saëns – Elegância, virtuosismo e imaginação
Prodígio desde a infância, Saint-Saëns foi pianista, organista, maestro, escritor e viajante incansável. Sua música une a clareza francesa à mais refinada técnica composicional. Vamos explorar obras célebres como O Carnaval dos Animais, a Dança Macabra, a Sinfonia com Órgão e o fascinante Concerto para Violoncelo nº 1, descobrindo um compositor que encantou plateias do mundo inteiro.
Quatro encontros repletos de histórias, curiosidades, audições comentadas e vídeos cuidadosamente selecionados para ampliar a compreensão e o prazer de ouvir música
Dia 06 - John Williams – Compositores clássicos que o inspiraram em suas obras
Dia 13 - Edvard Grieg – A alma da Noruega em música
Dia 20 - Ludwig van Beethoven – O homem que mudou a música para sempre
Dia 27 - Camille Saint-Saëns – Elegância, virtuosismo e imaginação
Junho 2026
Ao longo destas aulas, faremos uma verdadeira viagem pela vida e pela música de grandes compositores que transformaram sons em emoção, paisagens, poesia e memória.
Mais do que conhecer datas e fatos históricos, vamos mergulhar no universo humano destes compositores: suas inspirações, paixões, desafios e a maneira como transformaram a natureza, os sentimentos e a cultura de seus povos em música eterna.
Com linguagem acessível, escuta guiada e curiosidades fascinantes, as aulas unem emoção, história e apreciação musical, aproximando o público da beleza da música clássica de forma leve, envolvente e sensível.
Dia 01 - Mozart - O Brilho Imortal de um Gênio
Dia 08 - Schubert – Poesia, a Melancolia e a Beleza
Dia 15 - Ravel - Refinamento e imaginação
Dia 22 - Smetana - O som da natureza de sua pátria
Dia 29 - Edvard Grieg - Natureza, melancolia e folclore
Maio 2026
Dia 04 - Primavera: o despertar da vida
Vivaldi: As Quatro Estações – Primavera
Mahler: Sinfonia nº 1
Debussy: Arabesque nº 1
Dia 11 - Águas em movimento
Debussy: La Mer
Smetana: O Moldava
Ravel: Jeux d’eau
Dia 18 - Tempestades e forças da natureza
Beethoven: Sinfonia nº 6 (Pastoral)
Vivaldi: A Tempestade (dentro de As Quatro Estações)
Wagner: A Cavalgada das Valquírias
Dia 25 - Paisagens e contemplação
Grieg: Peer Gynt Suite – Morning Mood
Debussy: Clair de Lune
Beethoven: Sinfonia nº 6 – final
Abril 2026
Dia 20 - Os maiores concursos de música do mundo
Dia 27 - Bastidores por trás das medalhas
Importância na carreira dos grandes artistas e as decisões, pressões e histórias por trás das medalhas
Março 2026
Dia 02 - O Amor Idealizado e Poético
O amor como sonho, contemplação e beleza.
Neste encontro, vamos ouvir como a música transforma o sentimento amoroso em delicadeza, lirismo e poesia sonora, criando atmosferas de pureza, saudade e idealização.
Dia 09 - Amor Romântico
Paixão, intensidade e arrebatamento.
Aqui, o amor aparece como força avassaladora: dramático, sensual, apaixonado e profundo, típico do espírito romântico. Um encontro sobre emoções em estado máximo.
Dia 16 - Amor Trágico e Impossível
Quando amar é também sofrer.
O amor proibido, o destino cruel, o desejo que não se realiza.
Vamos explorar como a música expressa tensão, dor, conflito e transcendência, em algumas das histórias mais marcantes da tradição clássica.
Dia 23 - Amor Humano: Alegria, Humor e Ternura
O amor do cotidiano: real, leve e afetuoso.
Nem todo amor é tragédia ou idealização: aqui, ouviremos o amor como carinho, brincadeira, encanto e calor humano, com música que sorri, abraça e emociona com simplicidade.
Novembro 2025
03 - El Sistema, na Venezuela, que revolucionou o ensino coletivo de instrumentos
10 - Neojiba, orgulho brasileiro da Bahia
17 - Instituto Baccarelli, orgulho brasileiro de São Paulo que forma músicos na comunidade de Heliópolis, Associação Musical Alegro, orgulho brasileiro de Curitiba, educação musical gratuita como instrumento de transformação social, especialmente para crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade.
24 - Melodias de Encerramento: Concerto Didático de Fim de Ano
Outubro 2025
06 - Grandes cantoras líricas: perfis e comparações de interpretações.
13 - Obras clássicas que narram uma história (ópera, canções e peças sinfônicas).
20 - Como a interpretação transforma a experiência musical.
27 - Obras maravilhosas que contam uma história
Setembro 2025
01 - Mulheres regentes que quebraram barreiras. O impacto de maestras que desafiaram estereótipos e lideraram orquestras de renome mundial. Conheça suas histórias inspiradoras e o poder de sua batuta, com destaque para performances marcantes.
15 - A música de Wagner. Convidada especial, Lúcia Durães, escritora especializada nas óperas de Richard Wagner
22 - Músicas frequentes em Casamentos Reais. As músicas de casamentos reais encantam gerações. Nesta aula, mergulharemos nas peças clássicas e contemporâneas que marcaram cerimônias reais, explorando como intérpretes e regentes mulheres podem dar nova vida a esses repertórios. Venha descobrir a trilha sonora da realeza!
29 - Concerto Didático. Encerrando o ciclo, nosso concerto didático traz performances ao vivo de obras apresentadas nas aulas, com regentes e intérpretes mulheres em destaque, incluindo clássicos de casamentos reais. Uma experiência interativa que une aprendizado e arte, celebrando o legado feminino na música.
Agosto 2025
04 – Ludwig van Beethoven: “Minha Amada Imortal” - Obras: Sinfonia nº 9, Sonata ao Luar.
11 – Frédéric Chopin: Impromptu - “Noturno Op. 9 nº 2, Polonaise Heroica”
18 – Jacqueline du Pré: Hilary e Jackie - Concerto para Violoncelo de Elgar.
25– Farinelli (Carlo Broschi) - Árias de Händel e Porpora.
Julho 2025
07 - Música clássica como personagem: quando a trilha toma o centro
• Amadeus – Mozart como tema e trilha.
• Shine – Brilhante – Rachmaninoff e o drama interior.
• O Pianista– Chopin
14 - O poder expressivo: quando a música guia a emoção
• 2001: Uma Odisseia no Espaço - Strauss e Ligeti
• Fantasia – Bach, Tchaikovsky e Mussorgsky).
• A Árvore da Vida – Mahler, Berlioz
21 - Requiem e tragédia: a música clássica em cenas de dor o
• Platoon – Adagio for Strings, de Barber
• O Espelh – música de Bach
• O Cisne Negro – O Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky
28 - Contrastes: música clássica em contextos inesperados
• Laranja Mecânica – Beethoven
• O Silêncio dos Inocentes – ária de Bach
• O Grande Hotel Budapeste – trilha com estética erudita em clima cômico.
Junho 2025
02 - "A Importância da Técnica: O Alicerce do Músico Clássico"
09 - “O Papel do Talento – A Alma da Música Clássica”
16 - “Técnica e Talento em Harmonia – Criando Músicos Memoráveis”
23 - Concerto didático, com grandes intérpretes
30 - Análise da opereta “The Mikado”
Maio 2025
05 - Concertos mais executados para violino, do Barroco ao século XX
12 - Concertos mais executados para piano, de Bach a Gershwin
19 - Concertos mais executados para violoncelo, de Vivaldi a Elgar
26 - Concertos mais executados para instrumentos pouco convencionais
Abril 2025
07 - A evolução do piano na Música clássica: de Bach a Rachmaninoff
14 - Relação entre os solistas e a orquestra em um concerto
28 - Ópera, a união das artes: estrutura e análise trechos famosos
Março 2025
10 - Das Catedrais aos Palácios: O Barroco
A estrutura, e a grandiosidade da música barroca com foco em J.S. Bach, Vivaldi e Handel
17 - A Revolução do Belo: Classicismo de Mozart e Haydn
O equilíbrio e a perfeição formal do Classicismo
24 - Beethoven: O Titã que Mudou a Música
A transição entre o Classicismo e o Romantismo por meio da genialidade de Beethoven.
31 - Paixão e Virtuosismo: O Romantismo de Chopin, Liszt e Tchaikovsky
A explosão de emoção e expressão na música do século XIX e seus maiores representantes Dia
Convite da prof. Clarice para o curso Desvendando a Música Clássica!
Assista um trecho de uma aula do prof. Clarice Miranda para entender como funciona.
https://www.youtube.com/watch?v=bHElYbG0RMA
Clarice Miranda
- Educadora musical, soprano, compositora
- Membro da Academia de Cultura de Curitiba
- Atuou como solista: Coral da Pró-Música, Octeto da Pró-Música e Madrigal Vocale, sob a regência de José Penalva, em Curitiba
- Gravou participação com a Orquestra Sinfônica de Berlim, com música de Jaime Zenamon e letra de sua autoria
- Ministrou palestras regulares nos seguintes locais: Casa de Cultura Solar do Rosário e Centro Paranaense de Feminino de Cultura em Curitiba. Centros Cultural Banco do Brasil em São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília. Todas as capitais brasileiras, através do Circuito Cultural do Banco do Brasil; Miami para a comunidade brasileira e Casa Fiat de Cultura em Belo Horizonte
- Colaboradora na confraria Quartier des Arts em posts sobre música clássica, programações culturais de São Paulo e lives e aulas online
- Professora do curso Desvendando a Música Clássica no Solar do Rosário em Curitiba
- Curadora da orquestra feminina Ladies Ensemble
- Autora do E-Book – 10 dicas de ouro para se ouvir música clássica
- Coautora dos seguintes livros:
Formação de Plateia em Música – cultura musical para todos . Editora Gráfica Expoente.
Desvendando a Orquestra – formando plateias do futuro. Editora Gráfica Expoente, finalista do Prêmio Jabuti
Coleção em dois volumes: História da Música e sua relação com as outras arte e Instrumentos Musicais. Editora Gráfica Expoente, finalista do Premio Jabuti
Coleção Desvendando: Canto Coral, Orquestra, Banda e Fanfarra, Editora Formato
Conhecendo a Orquestra e o Maestro. Editora Solar do Rosário
Orquestra: Perguntas e Respostas. Impressão e acabamento Maxigráfica
O Solar do Rosário em parceria com os professores e ministrantes dos cursos e oficinas se reserva ao direito de cancelamento do curso se este não atingir o número mínimo de inscritos.
